Paul CĂ©zanne: biografia, obras e destaques

O artista francês Paul Cézanne nasceu em Aix-em-Provence em 19 de janeiro de 1839 e faleceu, na mesma cidade, em 22 de outubro de 1906. Além de ser uma das mais destacadas figuras do pós-impressionismo, suas obras representam uma nova etapa da arte moderna, a partir da interlocução com os conceitos do cubismo e da arte abstrata.

Se você é um amante da arte e deseja saber mais acerca de um dos artistas mais originais e revolucionários de seu tempo, basta acompanhar este artigo até o final. Boa leitura!

O nascimento de um artista

O pai de Paul Cézanne, Philipe Auguste, foi um dos fundadores de uma organização bancária de grande sucesso e prestígio na França do século XIX. Sendo assim, nosso artista pôde gozar da segurança financeira que não era acessível à grande maioria dos outros artistas de seu tempo.

Aos 13 anos, Paul Cézanne passou a frequentar o Colégio Bourbon, onde se tornou amigo do célebre escritor Émile Zola. Essa amizade foi intensamente cultivada por ambos. Juntos, sonhavam e construir carreiras de sucesso no restrito universo das artes de Paris.

Dessa forma, Paul decidiu, aos 17 anos de idade, estudar desenho e pintura na Escola de Belas Artes de Aix. Seu pai mostrou-se contrário às suas inclinações artísticas, persuadindo Cézanne a iniciar um curso de Direito.

A despeito de Paul Cézanne ter seguido seus estudos em Direito ao longo de vários anos, permaneceu matriculado na Escola de Belas Artes até os 22 anos de idade. Finalmente, em 1861, ele conseguiu a permissão paterna para viver em Paris.

Cézanne planejava se juntar a Émile Zola na prestigiada Escola de Belas Artes da capital francesa. Entretanto, seu pedido de matrícula foi sumariamente rejeitado.

Sem acesso à instituição que desejava frequentar, o artista buscava inspiração em suas visitas ao Museu do Louvre e nos estudos realizados por conta própria acerca da obra de grandes expoentes da pintura, como Caravaggio e Diego Velázquez.

Nesse período, Paul Cézanne passou a duvidar de si mesmo, bem como de seu potencial e futuro artístico. Decidiu, então, retornar à sua cidade natal e trabalhar no banco de seu pai, realizando serviços burocráticos que o mantinham profundamente entediado.

Não obstante, Cézanne continuava frequentando a Escola de Belas Artes de Aix, vivenciando uma década de incerteza e indecisão quanto à sua verdadeira vocação.

Em 1862, regressou a Paris e ficou morando por quase 2 anos na cidade-luz. Nesse período, conheceu Camille Pissarro e Claude Monet, familiarizando-se, também, com a inovadora obra de Édouard Manet.

Porém, o artista não se sentia plenamente confortável com a vida levada em Paris e, de tempos em tempos, retornava para Aix em busca de refúgio e isolamento.

A década de 1860 nas obras de Paul Cézanne

As pinturas de Paul Cézanne realizadas na década de 1860 são consideradas magistrais pelos especialistas contemporâneos, guardando poucas semelhanças com suas obras de maturidade.

Os temas são, geralmente, deprimentes, incluindo alusões à morte, imagens religiosas, sonhos e fantasias. Um elemento fascinante do período consiste na energia de seu traço. Cada pincelada revela o caráter de um pintor que poderia ser tido como gênio ou louco.

O fato de que Paul Cézanne evoluiria para a genialidade, no entanto, não poderia, de modo algum, ser descoberto se partíssemos somente das análises das obras desse período, que foram rejeitadas na maioria dos salões de exposição e foram alvo das mais duras críticas.

Impressionismo

Aos 33 anos, Paul Cézanne se se mudou para Pontoise, cidade em que trabalhou com Pissarro por 2 anos seguidos. Nessa fase de sua vida, ele se convenceu de que deveria buscar diretamente na natureza os temas para os seus quadros. Desse modo, os temas religiosos e românticos deixaram de aparecer em suas pinturas.

Em sua paleta de cores, o intervalo escuro passou a dar lugar a tons mais vibrantes. Como consequência direta de sua estadia em Pontoise, Cézanne resolveu participar, aos 35 anos de idade, da exposição promovida pela Sociedade Anônima de Artistas de Pontoise.

Artistas inovadores, que haviam sido frequentemente rejeitados pelos salões tradicionais, organizaram essa exposição histórica que inspiraria o termo “impressionismo”: uma manifestação artística verdadeiramente revolucionária, na qual a “impressão” de um objeto ou de uma cena é gerada a partir da simulação de luzes em cores primárias.

A partir dos 38 anos de idade, Paul Cézanne passou a se distanciar desse grupo de artistas, isolando-se cada vez mais em sua propriedade do sul da França. Esse isolamento foi atribuído a dois fatores.

O primeiro era o direcionamento mais pessoal que o seu trabalho começou a tomar e sua discordância estética em relação aos seus colegas impressionistas.

Em segundo lugar, a recepção decepcionante que suas obras continuaram a receber junto à crítica e ao público.

Na realidade, CĂ©zanne nĂŁo expĂ´s sua arte ao pĂşblico por cerca de 20 anos.

Maturidade artĂ­stica

Ao longo dos anos de 1880, Paul Cézanne conviveria cada vez menos com seus amigos e, além disso, diversos acontecimentos de caráter pessoal o afetariam profundamente.

Aos 47 anos de idade, ele se casou com Hortense Fiquet, uma modelo com a qual viva há 17 anos. No mesmo ano de suas bodas nupciais, isto é, em 1886, Philipe August, seu pai, faleceria.

O ano de 1886 ficaria marcado, também, pela publicação do romance de seu amigo Émile Zola, “L’Oeuvre”. O herói da narrativa é um artista fracassado (geralmente atribuído a uma fusão entre Manet e Cézanne).

Paul interpretou isso como um insulto a sua carreira e a si mesmo e, magoado, rompeu sua amizade com o escritor. O crescente isolamento do artista começa a diminuir ao longo da década seguinte.

Aos 56 anos, devido em grande medida à insistência de Renoir, Monet e Pissarro, o negociante de arte Ambroise Vollard é autorizado a mostrar muitas de suas pinturas, fazendo com que o interesse do grande público começasse, lentamente, a se voltar para as obras de Paul Cézanne.

Pinturas que redefiniram a arte moderna

Com o reconhecimento do pĂşblico, o nome de Paul CĂ©zanne finalmente conquista o seu lugar de direito entre os maiores da histĂłria da arte. Muitas de suas pinturas sĂŁo consideradas um marco capaz de redefinir a arte moderna, com especial destaque para:

  • “A Casa do Enforcado”, de 1873: claramente impressionista, Ă© uma das mais famosas obras do pintor;
  • “Jogadores de Cartas”, de 1892: um magistral exemplo da utilização de formas geomĂ©tricas para a composição de uma cena;
  • “A montanha de Sainte-Victoire”, de 1906: o melhor trabalho a respeito de um dos mais recorrentes temas de pinturas de CĂ©zanne;
  • “As Grandes Banhistas”, de 1905: o artista dedicou-lhe nada menos do que 7 anos ininterruptos. Trata-se de uma de suas obras-primas;
  • “Madame CĂ©zanne em Vermelho”, de 1890: na qual retrata a esposa, segundo a peculiar visĂŁo de Paul CĂ©zanne.